十二诗与爱情爱是生命的火焰牧笛
前面已发过（一）《诗与吻》二）《诗与黑白》三）《诗与情》四）《诗与美》五）《诗与手》六）《诗与行》七）《诗与星空》八）《诗与摄影》九）《诗与彼岸》十）《诗与知音》十一）《诗与佛》
今发（十二）《诗与爱情》
引语
爱，究竟是什么？要用毕生来追寻？
罗曼·罗兰说：爱是生命的火焰， 没有它， 一切都将变成黑夜。
爱是生命的火焰牧笛。
人生贵有三情：亲情、友情、爱情。
这三情不好以孰轻孰重来比较。
但我以为排第一的，是爱情。
上帝造人，不就是先创造了爱情，才有众生？
世界上的文学名著，那一部不涉爱情，那一故事不赢得了痴男怨女的心动。
天下男女，有谁不怀春，不为爱情撕心裂肺呢？
有人说爱情是坟墓，那也会有羽化成蝶情。
有人说平平淡淡才是真，那也有比翼齐飞时。
爱着痛着，痛着爱着，有情人，难成而终成眷属。
一支爱情之歌，从口唱到心，从古唱到今。
下面请欣赏一首爱之歌，也许你会应节而歌。
雨おくりの歌 雨中歌赠。
离岸之子 ，吾之所爱。
吾将于此 ，为汝祈福。
汝之光辉 ，汝之欢悦。
迷途之际， 夜行之时。
此雨此曲 ，必引汝归。
此曲为扬州古琴师刘樵演奏。
这首四言爱之歌，很有现代气息。
其一，妙在坦露直抒，没有采用比兴手法。
以歌送别“吾之所爱”涓涓流淌着对子的无限情意。
她深情赞颂子，“光辉”照人，“欢悦”怡人的情怀。
她衷心“祈福”子，“离岸”一帆风顺，“迷途”知返，“夜行”知难。
此歌此曲此情，缠绵悱恻，动人心弦。
其二，妙在直中有曲，绵里藏针。
离别于雨中：愁在雨中，情在雨中，不舍远行。
泪在雨中：表面欣然歌赠，泪雨却是在心底横流。
忧在雨中：牵系嘱咐再三，汝别“迷途”“夜行”我等你，在此岸。
情在雨中：我很在乎汝，一如“此雨此曲”淋漓淅沥。
心在曲中：我心蒲苇，子若磐石，两情相悦，“必引汝归”
一首短歌，歌美人美情美，婉约迷离，如在。
目前，难以尽述。
再说，此曲由扬州古琴师演奏，岂不是一支仙曲，天上有。
而又绕梁人间。三日留。
吾辈皆欲乘风归去也。
曾经听过这样一段话，柏拉图问苏格拉底：什么是爱情。
苏格拉底说：我请你穿越这片稻田，去摘一株最大最金黄的麦穗回来，但是有个规则：你不能回头，而且只能摘一次。
爱情就是这样的风景，一方山水只能看一次。
你要么在此间常驻。
要么离开。
那么再也回不来了。
上面我与朋友欣赏了一首用四言古体写的爱情诗。
下面我们再接着欣赏一首用口语写的爱情诗：
请读高凯写的《傻傻的月亮》
小河汨汨地跟了一程。
就回去了。
羊肠小路弯弯地跟了一程。
就回去了。
大黄狗汪汪地跟了一程。
就回去了。
只有傻傻的月亮。紧紧地跟了一程又一程。
没有回去。
今生今世。
我居然把故乡唯一的月亮。
带给了异乡。
这首诗与四言诗都是，写别离之情的爱之歌。两者却有很大的不同点：
一，四言写的是知性女性心理，这首写的是草根男致。
二，四言借雨言情，坦露直抒。
这首诗取景小河、小路、大黄狗、傻月亮，口语叙事自然亲切，在层层铺垫中有对比。
很有张力地表达出，淡淡的乡愁别绪，又一笔两面地写出，是我的思念，也是她的挂牵。
三，四言虽已有现代感的抒情，但还保留着隐喻特色。
这首诗虽有指代，但拒绝了古体的隐喻和文人雅兴，也解构了北岛等诗人的精英主义和崇高抒情，用口语替代书面语，把诗歌还原到日常生活，建立起冷抒情语感为策略的转喻写法。
所以我们读起来，像自言自语那样亲切有质感。表达的感情愈浓愈烈，却藏着憋着，如岩浆在地壳里滚动翻腾，却不显半点春山秋色。
一切现代艺术家，像凡高的向日葵，海子的麦子，卡夫卡的城堡。
以及本诗的月亮，都是反映人类，诗意地栖息在大地上的本质，象征人类怎样在无趣味的世界里，无意义地留下足迹，却创造出不同于物欲世界的精神领域。
背离故乡到异乡的男子，被迫流失的是生命的自由空间；而所见、所思的同一轮月，这月已虚拟化，如同一个爱之梦，只能在虚空中相伴相随，只能孤独地相守相望。
这就是苦难人生的宿命，表现出普萝大众的生命的企望和失望，以及精神创造上的自然可贵本色。
爱，究竟是什么？要用毕生来追寻？
罗曼·罗兰说：爱是生命的火焰， 没有它， 一切都将变成黑夜。
如果有一天，生命作为爱的火把，行将被风吹断。你是否会心满意足地感到：至少自己曾经被爱。
朋友：
我写到这里，猛然想起，我是否有点矫情和扯远。
打往。
搁笔。。